چگونه بداههنوازی کنیم؟
تاریخ انتشار: ۳۰ خرداد ۱۴۰۲ | کد خبر: ۳۸۰۲۶۰۵۷
یک موزیسین، چند مهارت در بداههنوازی برای نوازندگان سطوح مبتدی تا پیشرفته را برشمرده است.
پویا نیکپور ـ رهبر ارکستر، نوازنده و آهنگساز ـ در مطلبی که در اختیار ایسنا قرار داده، نوشته است:
«بداههنوازی مهارتی است که به نوازندگان این امکان را میدهد تا بدون اتکا به آهنگهای از پیش نوشته شده یا نتهای موسیقی، در محل موسیقی بسازند.
بیشتر بخوانید:
اخباری که در وبسایت منتشر نمیشوند!
او در ادامه این مطلب، برخی از مراحل بداههنوازی را بررسی و نکاتی را برای نوازندگان غیرحرفهای که به دنبال بهبود مهارتهای بداهه نوازی خود هستند، ارائه کرده است که در ادامه میخوانید:
مرحله ۱: تئوری پایه موسیقی را بیاموزید
یکی از اولین قدمها برای بهبود مهارتهای بداههنوازی، یادگیری برخی از تئوریهای پایه موسیقی است. تئوری موسیقی مطالعه نحوه عملکرد موسیقی است و درک مفاهیم اساسی مانند مقیاسها، آکوردها و فواصل زمانی میتواند به شما در بداههنوازی کمک زیادی کند. اگر در تئوری موسیقی تازه کار هستید، از اصول اولیه مانند مقیاسهای ماژور و مینور و پیشرفتهای پایه آکورد شروع کنید. همانطور که با این مفاهیم راحتتر میشوید، میتوانید به موضوعات پیشرفتهتری مانند حالتها و جایگزینی آکورد بروید.
مرحله ۲: آکورد و آرپژ را تمرین کنید
هنگامی که برخی از تئوریهای پایه موسیقی را یاد گرفتید، گام بعدی تمرین آکورد و آرپژ است. آکورد و آرپژ بلوکهای سازنده بیشتر موسیقی هستند و تمرین منظم آنها به شما کمک میکند تا حافظه عضلانی و مهارت انگشتان مورد نیاز برای بداهه نوازی را توسعه دهید. از مقیاسهای ماژور و مینور شروع کنید و سپس به مقیاسهای پیچیدهتر مانند مقیاس پنتاتونیک و بلوز بروید. نواختن این آکورد را روی فرت بورد بالا و پایین تمرین کنید و سعی کنید آنها را در موقعیتها و کلیدهای مختلف بنوازید.
مرحله ۳: به سایر نوازندگان گوش دهید
یکی دیگر از گامهای مهم در جهت بهبود مهارتهای بداههنوازی گوش دادن به سایر نوازندگان است. گوش دادن به سایر نوازندگان میتواند به شما الهام و ایدههایی برای بداهه نوازیهای خود بدهد و میتواند به شما در ایجاد حس سبک موسیقی و جملهبندی کمک کند. سعی کنید به انواع ژانرها و نوازندگان مختلف گوش دهید و به ملودیها، ریتمها و پیشرفت آکورد آنها توجه کنید.
مرحله ۴: همنوازی با دیگران
پارازیت با دیگران یکی از بهترین راهها برای بهبود مهارتهای بداهه نوازی شماست. وقتی با نوازندگان دیگر پارازیت میکنید، این فرصت را دارید که مهارتهای بداههنوازی خود را در یک محیط واقعی تمرین کنید و میتوانید از سایر نوازندگان یاد بگیرید. با پیدا کردن نوازندگان دیگری که در سطح مهارتی مشابه شما هستند، شروع کنید و سعی کنید آکوردهای ساده یا جمهای بلوز را بنوازید. همانطور که با بداههنوازی راحتتر میشوید، میتوانید جلسات جم پیچیدهتری را با نوازندگان با تجربهتر امتحان کنید.
مرحله ۵: با تکنیکها و اثرات مختلف آزمایش کنید
در نهایت، مهم است که هنگام بداههنوازی، تکنیکها و افکتهای مختلف را آزمایش کنید. سعی کنید از سبکهای مختلف چیدن، انگشتبرداری یا برداشت ترکیبی برای ایجاد صداها و بافتهای مختلف استفاده کنید. همچنین میتوانید با افکتهایی مانند اعوجاج، تأخیر و طنین برای ایجاد تنها و حالات مختلف آزمایش کنید. از امتحان کردن چیزهای جدید نترسید و هنگام بداهه نوازی ریسک کنید. برخی از بهترین بداههها از آزمایش و خودانگیختگی ناشی میشوند.
پویا نیکپور در پایان پس از برشمردن این مراحل یادآور شده است:
«بداههنوازی یک مهارت ضروری برای نوازندگان غیرحرفهای است که میخواهند بتوانند در لحظه موسیقی بسازند. در حالی که برخی از نوازندگان ممکن است توانایی طبیعی برای بداههنوازی داشته باشند، برخی دیگر میتوانند مهارتهای بداههنوازی خود را از طریق ممارست متمرکز بهبود بخشند. با دنبال کردن مراحل ذکر شده در این مقاله یادگیری تئوری پایه موسیقی، تمرین آکورد و آرپژ، گوش دادن به دیگر نوازندگان، همنوازی با سایر نوازندگان و آزمایش با تکنیکها و افکتهای مختلف نوازندگان غیرحرفهای میتوانند مهارتهای بداههنوازی مورد نیازشان را توسعه دهند.»
انتهای پیام
منبع: ایسنا
کلیدواژه: بداهه نوازی پویا نیکپور دفاع مقدس شبكه نمايش خانگي عربستان سوريه نصرالله ناصح پور حج 1402 دفاع مقدس شبكه نمايش خانگي عربستان پایه موسیقی سعی کنید مقیاس ها
درخواست حذف خبر:
«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را بهطور اتوماتیک از وبسایت www.isna.ir دریافت کردهاست، لذا منبع این خبر، وبسایت «ایسنا» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۸۰۲۶۰۵۷ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتیکه در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.
با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.
خبر بعدی:
تصاویر دیده نشده از محمدرضا شجریان/ عکس
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، محمدرضا شجریان، خواننده محبوب و استاد آواز موسیقی اصیل ایران در سال ۱۳۱۹ در شهر مشهد در خانوادهای مذهبی متولد شد. پدرش قاری قرآن بود و صوت قرآن را از ۸ سالگی به محمدرضا که صدای خوشی داشت نیز آموخت.
به گزارش ایلنا، شجریان با اولین معلم موسیقی خود در سال ۱۳۳۶ زمانی آشنا شد که برای تحصیل به دانشسرای مقدماتی مشهد وارد شد. وی دو سال بعد علاوه بر تلاوت قرآن، برای رادیو خراسان آوازهای بدون موسیقی را نیز اجرا کرد.
شجریان که پس از دریافت دیپلم از دانشسرای عالی، به استخدام آموزش و پرورش درآمده بود از سال ۴۶ پس از چند سال تدریس در دبستانهای مشهد به تهران منتقل شد. وی در تهران نزد اسماعیل مهرتاش درس آواز آموخت و همزمان خوشنویسی و نوازندگی سنتور را نیز پی گرفت.
اولین اجرا و ضبط صدای شجریان در پاییز سال ۴۶ در غالب برنامه «برگ سبز شماره ۲۱۶» از رادیو ایران پخش شد. اما او به دلیل اینکه پدرش میخواست نام «شجریانها» با قرائت قرآن شناخته شود، در برنامههای رادیویی خود را با نام «سیاوش بیدکانی» معرفی کرد. تا اینکه در سال ۱۳۵۰ پدرش به خوانندگی آواز توسط وی رضایت داد و شجریان با نام خود در رادیو و تلویزیون حاضر شد. او در سال ۱۳۵۰ با فرامرز پایور آشنا شد و آموزش سنتور و ردیف آوازی «صبا» را نزد وی آغاز کرد.
شجریان همزمان با هوشنگ ابتهاج، شاعر پرآوازه متخلص به «سایه» آشنا شده و به واسطه وی همکاری با برنامه «گلها» در رادیو را آغاز کرد. محمدرضا شجریان در این مدت در رادیو با بزرگان موسیقی نظیر احمد عبادی، حسن کسایی، جلیل شهناز، فرهنگ شریف و فرامرز پایور قطعات بسیاری را اجرا کرد.
شجریان آموزش سبک آوازی «طاهرزاده» را از سال ۱۳۵۱ نزد «نور علی خان برومند» آغاز کرد و در سال ۱۳۵۲ نیز با عبدالله دوامی آشنا شد و ردیف آوازی وی را آموخت. او در همان سال در کنار هنرمندان بی نظیر موسیقی سنتی ایران نظیر محمدرضا لطفی، حسین علیزاده، جلال ذوالفنون و ناصر فرهنگفر به عضویت مرکز حفظ و اشاعه موسیقی به سرپرستی داریوش صفوت پیوست.
سال ۱۳۵۴ شجریان به همراه محمرضا لطفی و ناصر فرهنگفر در «جشن هنر شیراز» کنسرت «راست پنجگاه» را اجرا کردند. محمدرضا شجریان که پیش از انقلاب سال ۵۷ رادیو ملی را مانند بسیاری دیگر از هم دورههای خود ترک کرد. وی به همراه محمدرضا لطفی و حمایت هوشنگ ابتهاج که او هم پس از رویداد تلخ میدان ژاله از کار در رادیو دست کشیده بود، کانون «چاووش» را بنیان گذاشت.
شجریان با کانون چاووش که اکثر اعضای آن از گروه شیدا و عارف بودند آثار بسیاری را خواند که تعداد زیادی از آنها محتوای انقلابی و ملی داشتند. «شب نورد» یا (برادر نوجوونه) از چاووش ۲ و «سپیده یا ایرانای سرای امید» و «ایرانی به سر کن خواب مستی» از چاووش۶، «همراه شو عزیز» و «ایران خورشیدی تابان دارد» از چاووش، از جمله این آثار هستند.
۲۴۵۲۴۵
برای دسترسی سریع به تازهترین اخبار و تحلیل رویدادهای ایران و جهان اپلیکیشن خبرآنلاین را نصب کنید. کد خبر 1899158